On se creuse la tête en quête du bon mot, de la bonne approche, parfois durant des heures.

On tourne autour du passage clef en se demandant pourquoi ça ne fonctionne pas aussi bien sur le lecteur que ça fonctionne sur nous, dans notre tête.

On remet en cause tous nos choix d’intrigues, jugeant qu’il n’y a jamais « assez », que s’il y avait « plus de ceci, plus de cela », alors, peut-être…

Toujours en quête de la phrase qui fera jaillir l’étincelle de l’émotion.

Celle que l’on cherche précisément à transmettre au lecteur. 

Au bon endroit. 

Au bon moment.

Pour créer le climax parfait.

 

  

Sauf qu’à trop travailler dessus, on a l’impression que l’émotion se dilue au lieu de se renforcer.

L’intensité n’est pas du tout au rendez-vous.

Le résultat ne reflète en rien la quantité de nos efforts.

Les blocages se multiplient, et on finit par ne plus rien ressentir nous non plus pour ce texte, sinon beaucoup de lassitude et une grande envie d’abandonner.

 

 

De plus, quand on cherche des conseils d’écriture pour transmettre une émotion, on se rend vite compte que cela tombe souvent à côté.

On nous explique de A à Z comment décrire une émotion, mais jamais comment, concrètement, réussir à la transmettre.

Car ce sont deux choses tout à fait différentes… réussir à décrire ne garantit pas la transmission émotionnelle.

Faire ressentir, c’est provoquer une contagion irrépressible ; quelque chose qui fait que, même avec un seul mot, même sans description approfondie, le lecteur va ressentir une émotion vraiment puissante.

Et, de fait, graver le texte dans sa mémoire.

Au point que, dans quelques années, il ne se souviendra plus des détails de votre roman… mais il se rappellera clairement ce qu’il a ressenti à la lecture.

Là où les détails s’étiolent, les émotions restent.

Gravées en nous.

 

 

Et si on changeait de méthode ? Et si on arrêtait de passer 1000 ans à essayer de décrire sans parvenir à transmettre ? 

Et si on prenait le problème par une autre perspective ?

Pour, enfin !, réussir à transmettre l’émotion comme vous le voulez, quand vous le voulez… et avec l’intensité que vous désirez.

 
 

Aujourd’hui, je vous propose d’améliorer rapidement et durablement votre capacité à transmettre les émotions au lecteur, grâce à 3 exercices taillés sur mesure pour cet objectif.

Avec une pédagogie ciblée, poussée, qui vous fera travailler sur des points précis de manière isolée et intelligente.

Des exercices qui se transformeront ensuite en véritables techniques, capables de vous accompagner et de vous soutenir tout au long de l’écriture de vos futurs récits.

En somme : des exercices qui fonctionnent un peu comme des gammes en musique… des gammes d’écriture, pour ainsi dire !

 

 Les objectifs de ces gammes d’écriture sont doubles.

À court terme, vous prendrez conscience des limites actuelles de votre façon d’aborder la transmission écrite des émotions.

Vous (re)découvrirez tout ce dont vous êtes encore capable d’accomplir sur ce plan, en termes de créativité et de technicité.

Ce travail ne vous fera plus aussi peur qu’auparavant.

Vous serez en mesure de dépasser vos blocages.

À long terme, ces 3 gammes d’écriture vous donneront les techniques nécessaires pour devenir entièrement autonome sur la question de la transmission des émotions.

Dans dix ans, et même plus tard, ces exercices vous permettront de continuer à écrire et transmettre les émotions avec des bases solides, mais aussi de continuer à repousser vos propres limites.

Car ils ont été conçus pour cela !

 

D’habitude, quand on a du mal à écrire, on a tendance à forcer, forcer, forcer jusqu’à ce que ça passe ou que ça casse. 

Sauf que : ce genre d’attitude a tendance à abîmer durablement notre rapport à l’écriture.

Ici, je vous propose 3 approches transversales, de vraies « gammes d’écriture » qui vont vous faire travailler le point des émotions en profondeur… et sans douleur !

 
 

+ Gamme d’écriture #01 : ALERTE À LA CONTAGION DES ÉMOTIONS, pour apprendre à maîtriser la chaîne de contagion émotionnelle de l’auteur au lecteur, le tout avec une approche ludique et enrichissante ;
+ Gamme d’écriture #02 : L’EFFET DE CRESCENDO ÉMOTIONNEL, ou comment renforcer une émotion décrite, la nuancer et, au final, la rendre intense au bon moment, pour mieux étendre les limites de ce que nous savons faire… du paragraphe jusqu’au roman dans son entier !
+ Gamme d’écriture #03 : EMPATHIE 2.0… parce que l’art de transmettre une émotion à autrui passe aussi par la façon dont nous, auteurs, recevons lesdites émotions… un exercice pour vous entraîner à réfléchir différemment, et ce, sur le long terme.
 
 
Avec, en bonus :

+ Un véritable cahier illustré, à enregistrer sur vos appareils ou à imprimer, à emmener partout avec vous pour travailler vos gammes d’écriture peu importe où vous êtes !
 
 

 Prêt à rendre vos textes encore plus intenses grâce aux émotions ?

Il suffit de cliquer sur « accéder ».

À tout de suite de l’autre côté,
Cécile.

 

Note : cette formation a été conçue de manière à être utile aussi bien à des auteurs débutants que confirmés, bien qu’elle puisse s’avérer potentiellement difficile pour les plus débutants, au niveau des gammes 2 et 3.